Discipline Teatrali



CORSO DI VOCE E DIZIONE
Propedeutica al Doppiaggio
Il corso si rivolge a tutti coloro che intendono migliorare la
qualità del proprio linguaggio verbale per ragioni artistiche
(attori, doppiatori, cantanti, conduttori, speaker) o professionali
(giornalisti, insegnanti, commercianti, manager, operatori della
comunicazione). Consiste
nell'insegnamento teorico e pratico della pronunzia e dizione della
lingua italiana, scevra da inflessioni dialettali. È noto, infatti, quanto una buona tecnica di dizione
e una migliore qualità della voce siano condizioni imprescindibili
per una comunicazione completa, per farsi ascoltare e capire, per
mantenere desta l'attenzione di chi ci ascolta e per garantire
successo ed efficacia al nostro messaggio. Il percorso didattico
proporrà esercizi specifici per ottenere in breve tempo una dizione
corretta e un sicuro controllo degli esiti sonori ed espressivi
dell'emissione vocale. A tale scopo il corso à incentrato sui
seguenti aspetti:
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ORTOFONIA: articolazione dei suoni delle parole, rieducazione del linguaggio per eliminare i difetti di pronuncia, esercizi di respirazione, uso corretto del diaframma, potenziamento dell'estensione vocale
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FONETICA: acquisizione di tutte le regole per una perfetta pronuncia dei suoni vocalici, consonantici e per una corretta accentazione delle parole secondo la grammatica italiana
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LETTURA ESPRESSIVA: modulazione vocale, pause logiche, pause espressive, cambi di ritmo, scansione logica, scelte interpretative
Durante gli incontri verranno affrontate le regole e le eccezioni relative alla fonetica dell'italiano; si eseguiranno degli esercizi mirati al controllo del ritmo, del volume, delle pause nonché delle intonazioni della voce in lettura; si procederà alla conoscenza e all'uso corretto delle accentazioni delle vocali “e”, “o”, e delle consonanti “s”, “z”; si correggerà la cattiva fonazione di consonanti o gruppi di esse. Tale metodo di lavoro verrà applicato a monologhi, scene di gruppo, poesie, racconti, materiale di studio verificandone anche i risultati interpretativi.
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INTERPRETAZIONE
Sperimentare la propria voce è il primo gesto dell'uomo: appena nati
noi respiriamo in un suono. Il canto rappresenta da sempre una
grande risorsa espressiva dell'essere umano e la meraviglia di
saperla gestire porta ad una presenza scenica e drammaturgica
Durante il corso di interpretazione gli allievi saranno condotti
attraverso un percorso di radicamento vocale alla scoperta ciascuno
della propria voce, delle proprie qualità, potenzialità e delle
proprie zone di inconsapevolezza vocale mediante la creazione di
situazioni sceniche che facilitino l'uso creativo della voce.
Affronteremo insieme gli aspetti tecnici del ritmo, del tono e del
volume come variabili della singola interpretazione e della
produzione di melodie d'insieme. Lavoreremo inoltre sul "senso" di
un testo e sul valore drammaturgico di una canzone. Grande e costante
attenzione sarà rivolta all'uso del corpo: il suono è prodotto da
una vibrazione interna al corpo, tanto più esso è libero, tanto
meglio e più consapevolmente si potrà agire, intonare ed
interpretare. Rispetto alla qualità di presenza scenica dell'attore
cantante verrà condotto un lavoro sul movimento nello spazio e sulle
dinamiche di suono in movimento.